LUNARA
smago! CD-Kritik: Ihr Album „Träumen“ bewegt sich zwischen Herz, Dance und Aufbruch!
Hier trifft cineastischer Pop auf elektronische Beats: LUNARA zeigt sich verletzlich, kraftvoll und – tanzbar!
Mit „Träumen (Special Edition)“ legt LUNARA ein sehr persönliches Album vor. Die Künstlerin verbindet emotionale Tiefe mit tanzbaren Beats und schafft ein Werk, das gleichermaßen berührt und mitreißt. Vom atmosphärischen Intro bis zu energiegeladenen Dance-Tracks zeigt sich ihre Vielseitigkeit als Sängerin, Songwriterin und Produzentin.
Jeder der 17 Songs erzählt eine eigene Geschichte – von Liebe, Verlust, Freundschaft und Selbstbestimmung. LUNARA gelingt es, cineastische Klangwelten mit modernen Pop- und Dance-Elementen zu verbinden, sodass das Album wie eine musikalische Reise durch Emotion, Aufbruch und persönliche Entwicklung wirkt.
Das „Album Intro“ eröffnet die CD von LUMIARA mit einer überraschend zerbrechlichen Intimität. Über eine zurückhaltende, balladeske Klanglandschaft legt sie ihren beinahe gehauchten Sprechgesang, in dem sie Stärke neu definiert – nicht als Unverwundbarkeit, sondern als ein Herz, das trotz Schmerz weiter schlägt. Die Worte wirken wie ein persönliches Bekenntnis, bevor sich das Stück langsam weitet und erste elektronische Texturen aufblitzen. Wenn LUNARA dann das „WIR“ beschwört und Hoffnung in den Raum stellt, entsteht ein Moment echter Verbundenheit. Das Intro verwandelt sich schließlich in ein tanzbares Elektronikumfeld, das nahtlos ins Album hineinzieht – ein Start voller Emotionalität, Ehrlichkeit und Aufbruchsstimmung.
Mit „Never Give Up (Univers Mix)“ präsentiert LUNARA einen Track, der klare Tanzbarkeit im zweiten Songteil mit besonnener atmosphärischer Tiefe verbindet. Der Song öffnet sich im ruhigen, fast meditativ anmutenden ENIGMA-Stil, bevor er sich Schicht für Schicht in ein energiegeladenes Dance-/Pop-/Trance-Hybrid verwandelt. Eingängige Vocals, weite Synth-Flächen und der clubtaugliche Punch von DETUNED NATION formen eine moderne Durchhalte-Hymne in englischer Sprache, die Mut macht, ohne den Boden unter den Füßen zu verlieren. Inhaltlich kreist alles um Standhaftigkeit, Hoffnung und den unerschütterlichen Glauben an den eigenen Weg – ein Thema, das sich wie ein roter Faden durch LUNARAs Werk zieht. Mit diesem Univers Mix beweist sie einmal mehr, wie sich Bedeutung, Gefühl und Beat zu einem Sound vereinen lassen, der sowohl Herz als auch Tanzfläche erreicht.
„Am See (Special Edition)“ verbindet gefühlvolle Balladenmomente mit einem überraschend tanzbaren, dezent disco-inspirierten Refrain (zum Schluss hin mit männlichem Duettpartner gesungen) und lebt von der intensiven Chemie zwischen den beiden Stimmen. Gemeinsam mit NINA VENCIA erschafft LUNARA einen sommerlich warmen Song, besonders zu Beginn stark an die emotionalen Pop-Balladen von SARAH CONNOR erinnert. Zarte Bilder von lauen Abenden am See, funkelnden Blicken und diesem schwerelosen Gefühl frisch entflammter Liebe ziehen sich durch den Text, bis ein männlicher Part mit Zeilen wie „Ich seh deinen Blick…“ die Szene aufgreift und erweitert. Zwischen sanfter Intimität und tänzerischem Aufbruch entsteht ein moderner Liebessong, der zugleich nahbar, vibrierend und voller sommerlicher Leichtigkeit klingt.
„Auf der Suche (Girls United Mix)“ zeigt LUNARA zusammen mit NINA VENICA in Bestform: ein moderner Deutsch-Pop-Track, der Selbstfindung, weibliche Freiheit und pure Lebenslust in ein urbanes Soundgewand packt. Zwischen frech-farbenfrohen Bildern vom Stolzieren durch vertraute Straßen und reflektierenden Zeilen über Fehler, Wachstum und innere Stärke entfaltet sich eine empowernde Erzählung, die gleichermaßen mitreißt und berührt. Pulsierende Beats, eine strahlende Hookline und LUNARAs charakteristischer Mix aus Emotionalität und Leichtigkeit schaffen eine Hymne für alle, die ihren Weg selbst bestimmen wollen. Der Girls-United-Mix verbindet Tanzbarkeit und Tiefgang zu einem Statement: Lebe, wer du bist – laut, frei und kompromisslos.
„Beste Freundin“ ist ein warmherziger, emotionaler Song über eine Freundschaft, die allen Stürmen standhält – ehrlich, chaotisch, manchmal laut, aber unerschütterlich. LUNARA zeichnet ein Bild zweier Menschen, die sich trotz Streit, Zweifeln und widersprüchlichen Gefühlen immer wieder auffangen und zurückfinden. Mit eindringlichen Zeilen über Wahrheit, Loyalität und das tiefe Wissen, einander wirklich zu kennen, entsteht eine Hymne auf jene Verbindung, die stärker ist als jede Unsicherheit. Der Song trägt eine besondere Wärme in sich: ein musikalisches Versprechen, dass echte Freundschaft bleibt – selbst dann, wenn alles andere ins Wanken gerät.
In der Special-Edition-Version von „Durch die Nacht“ entfaltet LUNARA eine düstere, emotional aufgeladene Atmosphäre, die stark an den tiefgründigen, dramatisch getragenen Stil von UNHEILIG erinnert. Reduzierte Instrumentierung, warme Pad-Flächen und ein markantes, eindringliches Klangbild lassen den Schmerz des Loslassens und die Schwere nächtlicher Entscheidungen besonders nah wirken. LUNARAs klare Stimme erzählt von Zerbruch, Enttäuschung und dem mutigen Schritt in die Freiheit – ein Weg, der weh tut, aber notwendig ist. Die wiederkehrenden Bilder von nächtlichen Fahrten, brennenden Erinnerungen und einer Liebe, die ihren Wert verloren hat, formen eine balladeske und melancholische Erzählung. Diese Ballade ist kein lauter Befreiungsschlag, sondern ein stilles, tiefes Aufrichten im Dunkeln – intensiv, ergreifend und voller emotionaler Wahrheit. Interessant ist auch die Originalversion (Track 11) mit deutlich mehr Textanteil und insbesondere der powervolle Dance-Remix des Songs (Track 12).
„Sag mir nicht (Special Edition)“ zeigt LUNARA von ihrer intensivsten Seite: eine kraftvolle Power-Ballade zwischen modernem Deutsch-Pop, elektronischem Puls und cineastischer Atmosphäre, die eine Liebe porträtiert, die nicht perfekt ist, aber wahrhaftig. Mit eindringlichen Zeilen über Ehrlichkeit, Verletzlichkeit und unerschütterliche Loyalität erzählt der Song von zwei Menschen, die sich im Chaos verlieren und doch immer wieder zueinander finden. LUNARAs klare, emotionale Stimme trägt die Spannung zwischen Feuer und Sturm, Nähe und Zweifel, während warme Synths und ein treibender Beat dem Stück eine energetische Größe verleihen. „Sag mir nicht“ wirkt wie ein musikalischer Schwur, dass echte Verbindung auch schwere Wahrheiten aushält – ein ehrlicher, leidenschaftlicher Track, der zeigt, warum LUNARAs Sound so tief unter die Haut geht. Die Originalversion (Track 10) kommt deutlich getragener daher, während der Dance Remix wie gemacht für Clubs und Discotheken ist.
„Du fehlst hier“ ist ein eindringlicher, zutiefst menschlicher Song, in dem atmosphärischer Deutschpop und nachdenklicher Rap zu einer bewegenden Erzählung verschmelzen. Zwischen LUNARAs gefühlvollen Vocals und dem rauen, direkten Rap des männlichen Protagonisten entsteht ein musikalisches Tagebuch über Vaterschaft, Verlust und die unerträgliche Stille, die bleibt, wenn ein geliebter Mensch fehlt. Die Bilder von ersten Momenten voller Liebe, vom Stolz und von kleinen Gesten, die in Erinnerung brennen, stehen im starken Kontrast zur plötzlich leeren Wohnung, zur Orientierungslosigkeit und zum Zerbrechen einer Familie. DETUNES NATIONs Produktion bleibt bewusst zurückhaltend und schafft Raum für Worte, die wehtun, aber wahr sind. „Du fehlst hier“ wirkt dadurch nicht wie ein klassischer Popsong, sondern wie ein emotionaler Ausnahmezustand – leise, ehrlich, roh und genau deshalb so beeindruckend.
Mit „Ich dreh mich (Dance Remix)“ liefert LUNARA einen energetischen Befreiungsschlag, der persönliche Zerbrechlichkeit mit tanzbarer Entschlossenheit verbindet. Aus einem geflüsterten Geständnis über verlorene Träume und einen radikalen Neuanfang wächst ein Track, der mit jedem Beat an Klarheit und Kraft gewinnt. Die 90er-inspirierten Synthesizer-Stabs verleihen dem Song eine nostalgische Spannung, während der treibende Rhythmus die innere Drehbewegung – das Loslassen, das Weitergehen, das Wieder-aufs-Beine-Kommen – perfekt einfängt. Die Hookline wirkt wie ein Mantra der Selbstbestimmung: ein Aufbruchssound, der zeigt, dass Veränderung manchmal wehtut, aber immer nach vorne führt.
„Ohne dich (Summer Dance Remix)“ verwandelt eine Geschichte von Trennung und Neuorientierung in einen kraftvollen, sommerlich vibrierenden Dance-Pop-Moment. Zwischen klaren Worten über Schmerz, Enttäuschung und dem endgültigen Abschied (gemeint ist hier nicht unbedingt eine Beziehung, wohl eher eine enge Freundschaft) entfaltet sich ein Sound, der Leichtigkeit zurückerobert und Mut zum eigenen Weg macht. LUNARA mischt eine eingängige Komposition mit treibenden Beats und einem Hauch bittersüßer Nostalgie – ein Remix, der zugleich befreit, bewegt und nach vorn trägt. Während die Lyrics den Schritt in ein neues Leben markieren, sorgt die Produktion für ein Gefühl von Weite und Aufbruch: tanzen, tief durchatmen und die Zukunft feiern, auch wenn der Abschied noch brennt.
„The Journey Is Yours“ entfaltet sich wie ein musikalischer Sonnenaufgang: warm, leicht und voller Hoffnung mit leichten SANDRA (80er Jahre)-Vibes. LUNARA und DETUNED NATION verwandeln das emotionale Original in eine sommerlich-treibende Version, die zwischen Cinematic Pop und modernem Tropical House schwebt (Tropical-House-Mix, Track 17). Sanfte Percussions, schimmernde Pads und ein luftiger Groove zeichnen das Gefühl nach, loszulassen und mutig den eigenen Weg zu gehen. LUNARAs klare Stimme trägt dabei die Botschaft von Freiheit, Aufbruch und innerer Stärke – ein Sound, der gleichermaßen bewegt wie beflügelt. Dieser Mix wirkt wie eine Einladung, die Reise des Lebens bewusst anzunehmen: tanzbar, atmosphärisch und voller positiver Energie. Der „Detuned Nation Mix“ (Track 16) dürfte für die Discotheken perfekt geeignet sein.
„Träumen (Special Edition)“ ist ein Album, das Herz und Tanzfläche gleichermaßen anspricht. LUNARA verbindet persönliche Geschichten mit elektronischen Beats und schafft so eine Balance aus Emotionalität, Energie und Authentizität.
Dieses Werk beweist, dass LUNARA nicht nur künstlerisch gereift ist, sondern auch die Fähigkeit besitzt, mit ihrer Musik Nähe, Mut und positive Energie zu vermitteln. „Träumen“ ist ein Album, das man hören, fühlen und erleben möchte – ein Klangstück voller Aufbruch, Leidenschaft und inspirierender Kraft.
Textquelle: smago!
