ANNE HAIGIS
Am 07.05.2021 erscheint ihr neues Album “Carry On – Songs für immer”!
“Carry On” steht nicht nur für das aktuelle Album von ANNE HAIGIS, sondern für ihr Leben, ihr Schaffen, ihren Antrieb und nicht zuletzt für 40 Jahre on stage. Zehn Songs – manche begleiten Anne Haigis seit Jahren und gehören zum festen Bühnenrepertoire – andere tauchten aus der Versenkung auf und erscheinen heute wichtiger denn je.
“Jeder Song stellt für mich eine enge Verbindung zu persönlichen Begegnungen und prägenden Ereignissen und Erfahrungen dar”, erklärt die Vollblutmusikerin. “Im Sommer 2020 erhielt der Begriff Homerecording eine völlig neue Bedeutung und Gewichtung. Einmal mehr stellte ich fest, dass mir das Entdecken und Aneignen technischer Details und Innovationen der Aufnahmetechnik viel mehr Befriedigung verschafft, als Handtaschen zu shoppen”.
Trotz der Situation im Frühsommer 2020 war es möglich, mit dem Pianisten Niklas Hauke, der die Künstlerin oft bei Livekonzerten begleitet, die Songs einzuspielen. Besondere Momente. Für die Produktion konnten außerdem langjährige Mitstreiter wie Jens Filser, Jörg Hamers und Thomas Naatz gewonnen werden. Auch Klaus Marquardts Beitrag an der Violine bereichert und belebt drei Songs. Jeder nahm seine Parts im eigenen Studio auf. Durch das jahrelange Zusammenspiel auf Tourneen war es ein Leichtes zu kommunizieren, sich zu verstehen und sich zu verbinden. Blindes Vertrauen.
Es sind Songs, wie „No Man’s Land“ – Tony Carey hat es dem Trio Haigis/Carey/Burdon auf den Leib geschrieben -, die für Anne Haigis’ Energie und Echtheit stehen. In “Um dich doch zu bewahr’n“ wird die ganz persönliche Geschichte über und mit ihrem Entdecker und Förderer erzählt, dem verstorbenen Ausnahmemusiker Wolfgang Dauner. Oder die moderne Romeo & Julia Story, die mit dem Song “Carry On” untrennbar verbunden ist. Eigens von Franz Benton als Duett mit und für Anne geschrieben, wollten ihre konkurrierenden Plattenlabel sie als Sangespaar im Video nicht zusammenkommen lassen. Erst viele Jahre später erfüllten die beiden sich den Traum einer gemeinsamen Tournee.
Schon als Kind tauscht Anne Haigis ihre Puppen gegen die Flöte ein, spielt im Kammerorchester, verliert mit 14 Jahren ihr Herz an die Gitarre und entdeckt ihre Stimme. Sie singt sich den Kleinstadtblues von der Seele und schmeißt die Schule im beschaulichen Rottweil. Mit ihrer ersten Band legt sie einen ziemlichen Kaltstart ins Musikerleben hin. Jedes Wochenende – von 20 bis 1 Uhr nachts – tritt die Künstlerin in amerikanischen NCO Clubs auf – der Beginn einer bis heute währenden Reise.
1981 dann die Begegnung mit Wolfgang Dauner – ihrem Entdecker, Partner und Produzenten ihres Debutalbums “For Here Where The Life Is” beim renommierten Plattenlabel Mood Records. Ein zweites Album “Fingernails”, folgt, sowie Produktionen für den Südfunk Stuttgart, NDR, BR und Wolfgang Schmidts Wolfhound. Gleichzeitig Support für das United Jazz+Rock Ensemble und erste eigene Tourneen.
1984 – 1989 erscheint bei EMI Electrola – produziert von Edo Zanki – ihr erstes deutschsprachiges Album “Anne Haigis” und bringt den bundesweiten Durchbruch. Ihr Hit “Freundin” erklimmt die Charts – Auftritte in sämtlichen Samstagabendshows sind die Folge – Anne singt auf allen Bühnen. Drei weitere deutschsprachige Alben folgen: “Lass mich fallen wie Schnee”, und “Geheime Zeichen” produziert von Tony Carey; für das dritte “Indigo” – roduziert von Wolf Maahn – wird ihr der Löwe von Radio Luxemburg verliehen – Anne hält den deutschen Pop-Oscar in Händen.
1986 Wackersdorf – Anne singt vor 100.000 Atomkraftgegnern ihre unverwechselbare Version von Whitney Houstons “Greatest Love Of All”. Es folgen Jahre des Wechsels und die Reise führt sie back to the roots. Anne will sich nicht auf rein deutschsprachige Texte festlegen und nimmt mit Tony Carey und Eric Burdon “No Man’s Land” auf. Das hat die Trennung von ihrer Plattenfirma zur Folge, die Anne weiterhin als deutschsprachige Künstlerin sieht. Unterstützt wird sie nach dieser Trennung von ihrem Kollegen und beratenden Freund Peter Maffay. Er verschafft ihr einen Vertrag bei BMG Ariola.
1992 Produktion ihres rockigsten Albums “Cry Wolf” in Los Angeles und Nashville. Eine unvergessliche Zusammenarbeit mit Kevin McCormick (Bassist von Melissa Etheridge), Barry Beckett (u.a. Dire Straits), Nils Lofgren (u. a. Springsteen, Neil Young) und Musikern der Tom Petty- und Steve Winwood-Band. Europatournee mit Curtis Stigers.
1997-2015 folgen weitere sieben Studio- und Livealben: “Dancing In The Fire“ (der Titelsong wurde von Melissa Etheridge für Anne geschrieben), “mi”, “Homestory”, “8:pm”, “Good Day for the Blues”, “Wanderlust” sowie “15 Companions”.
Ihre wahre Leidenschaft ist und bleibt aber die Bühne – dafür lebt sie.
