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Herr Carpendale, als Sie Ihr erstes symphonisches Album aufgenommen haben, hatten sie da bereits schon \u201eFolge 2\u201c im Hinterkopf?<\/strong><\/p>\n Es ist einfach eine nostalgische Angelegenheit. Und ich glaube, dass das Publikum im Moment sehr gerne h\u00f6rt. Man redet immer von ‚zur Normalit\u00e4t zur\u00fcckkehren‘, dabei war ‚das Normale‘ gar nicht SO gut. Aber zumindest merke ich, dass es den Menschen gut tut, diese alten Titel wieder einmal zu h\u00f6ren.<\/p>\n Sie hatten bislang 51 Singles in den deutschen Charts, weitaus mehr als Udo J\u00fcrgens und Roland Kaiser. SO gesehen w\u00e4re also durchaus noch ‚Stoff‘ f\u00fcr ein drittes oder gar viertes symphonisches Album. W\u00e4re dies ein denkbarer Weg f\u00fcr Sie?<\/strong><\/p>\n Ich wage es im Moment \u00fcberhaupt nicht, \u00fcber Pl\u00e4ne zu reden, weil wir \u00fcberhaupt keine Ahnung haben, wie es weitergeht in dieser Welt, und ich glaube, das ist genau das, was die Menschen alle sehr verunsichert – mich inklusive. Dieses Gef\u00fchl, wie wird es n\u00e4chstes Jahr sein. Ich meine, es gibt manche, die prognostizieren, dass uns Corona noch die n\u00e4chsten Jahre bewegt. Ich hoffe nur jeden Tag, dass jetzt die Nachricht kommt, dass wir einen Impfstoff gefunden haben, damit es nicht so viele Tote gibt – ganz besonders in Amerika, wo ich zwanzig Jahre gelebt habe und dass diese Welt wieder ein bisschen zu sich findet. Deswegen glaube ich nicht, dass ich ins Tonstudio gehen und ein ganzes Album mit neuen Songs aufnehmen w\u00fcrde. Das passt nicht. Ich finde, dieser R\u00fcckblick tut – auch mir gut -, diese Titel wie „Dann geh doch“ oder „Du f\u00e4ngst den Wind niemals ein“ wieder einmal zu singen. F\u00fcr mich kommt da ein sehr vertrautes Gef\u00fchl auf.<\/p>\n Konnten Sie diesmal \u00fcberhaupt selbst nach London reisen? Speziell auch f\u00fcr den Videoclip zu „Dann geh doch“?<\/strong><\/p>\n Es musste alles anderweitig geregelt werden. London war eigentlich dicht zu der Zeit. Wir hatten Gl\u00fcck, dass das Orchester \u00fcberhaupt aufnehmen konnte. Die haben, wie man im Video sieht, sehr weit auseinander gesessen, die haben es auch in zwei Schichten an unterschiedlichen Tagen aufgenommen\u00a0– also die eine H\u00e4lfte des Orchesters zuerst und am n\u00e4chsten Tag dann die andere H\u00e4lfte. Ich glaube sogar, dass das mit dazu gef\u00fchrt hat, dass der Klang dieses Orchesters noch sch\u00f6ner ist und die Arrangements noch mehr zur Gelten kommen.<\/p>\n Dennoch sind Sie der erste deutschsprachige K\u00fcnstler \u00fcberhaupt, der zwei Alben in Folge in den legend\u00e4ren Abbey Road Studios produzieren durfte. Was bedeutet das f\u00fcr Sie?<\/strong><\/p>\n Ich glaube nicht, dass es f\u00fcr einen K\u00fcnstler eine gr\u00f6\u00dfere Ehre gibt als da zu singen, wo alle namhaften K\u00fcnstler der Welt schon einmal waren. Ich war – vor vielen, vielen Jahren, in den 60ern – mit den Bee Gees in den Abbey Road Studios. Das klingt jetzt wie ‚Name dropping‘, aber: Wir haben an einem Tag die Beatles im Apple B\u00fcro besucht und waren dann sogar im Kontrollraum der Abbey Road Studios, als dort gerade die Bee Gees einen Titel aufgenommen haben. Ich habe nie gedacht, dass ich selber irgendwann mit diesem Orchester da stehen w\u00fcrde. Es ist unglaublich f\u00fcr mich.<\/p>\n Ihr Album „Symphonie meines Lebens 2“ geht auch deswegen in die Geschichte der Abbey Road Studios ein, weil es das erste Album nach dem Lockdown war, das dort produziert wurde. Haben Sie eine besondere Euphorie gesp\u00fcrt, dass es ‚wieder los geht‘?<\/strong><\/p>\n Wie gesagt, ich war nicht dabei. Der Londoner Arrangeur James hat mir jedoch am Telefon gesagt, dass es schon eine tolle Stimmung war f\u00fcr die Musiker, die seit Monaten nicht mehr zusammenspielen konnten. Gleichzeitig hat er aber gesagt: ‚Es kann auch das Ende von diesem Orchester sein.‘ Das w\u00e4re eine Katastrophe!<\/p>\n Sie sollen – \u00fcberraschenderweise – im Vorfeld dieser Album-Ver\u00f6ffentlichung gesagt haben, dass (die Neuaufnahme von) „Das sch\u00f6ne M\u00e4dchen von Seite 1“ – Zitat – „einer der wichtigsten Titel auf dem Album“ sei. Dabei hatten Sie diesen Titel \u00fcber Jahre, wenn nicht gar Jahrzehnte, aus Ihren Live-Programmen verbannt. Woher r\u00fchrt dieser Sinneswandel?<\/strong><\/p>\n Ich kann mich nicht erinnern, gesagt zu haben, dass es eine der wichtigsten Nummern ist. Ich sage, das ist eine der Nummern, die am meisten auff\u00e4llt. Ich singe den Titel in dieser Form mit den Rap-Einlagen schon seit ein paar Jahren bei meinen Live-Shows und jetzt haben wir ‚Das sch\u00f6ne M\u00e4dchen von Seite 1‘ auf Platte erscheinen lassen. Es deckt ein bisschen die humorvolle Ecke auf dem Album ab, ein bisschen \u00fcber sich selbst lustig machen. Das kann man wahrscheinlich nur mit einem Titel auf dem Album. Wenn ich die Nummer jetzt, nachdem ich sie neu im Studio aufgenommen habe, h\u00f6re … – nat\u00fcrlich, es ist ein Text aus den 70er Jahren -, aber es geht richtig ab. Da geht die Sonne auf (lacht)<\/em>.<\/p>\n Der wahrscheinlich wichtigste Titel ihrer Karriere \u00fcberhaupt d\u00fcrfte „Da nahm er seine Gitarre“ sein. Zum einen, weil er 1974 ihr ‚erstes Comeback‘ nach etwas mageren Jahren einl\u00e4utete, aber auch, weil damit der Songschreiber Howard Carpendale geboren wurde. Was w\u00fcrden Sie heute machen, wenn es diesen Song nicht gegeben h\u00e4tte, mit dem es eigentlich ja erst so richtig los ging?<\/strong><\/p>\n Es war kein Comeback. Es war zu einer Zeit, wo meine Musik – nach ‚Das sch\u00f6ne M\u00e4dchen von Seite 1‘ – nicht sehr erfolgreich war und ich vorgeschlagen habe, meine eigene Musik zu schreiben. Ich hatte sogar eine Wette mit meinem Schallplattenchef gemacht: Entweder l\u00e4sst er mich zwei Titel schreiben, selber produzieren und auf den Markt bringen oder ich h\u00e4tte eigentlich keine Lust mehr, in Deutschland zu singen. Daraufhin sagte er: ‚Okay, dann bekommst du zwei Chancen‘. ‚Da nahm er seine Gitarre“ war meine allererste Komposition und auch eine ganz andere Richtung nach dem ’sch\u00f6nen M\u00e4dchen‘. Und wenn es Titel wie „Da nahm er seine Gitarre“ und „Du f\u00e4ngst den Wind niemals ein“ mit genau der gleichen Geschichte danach nicht gegeben h\u00e4tte, dann w\u00fcrden wir heute nicht miteinander sprechen.<\/p>\n Sie sind der erste Entertainer in Deutschland \u00fcberhaupt, der in seinen Konzerten auch Titel von anderen K\u00fcnstlern gesungen hat. Wieso, meinen Sie, war das in Deutschland lange Zeit ‚verp\u00f6nt‘ oder zumindest nicht \u00fcblich?<\/strong><\/p>\n Das ist der Vorteil, wenn man Angels\u00e4chsisch ist, dann wei\u00df man eigentlich immer ein bisschen mehr als hier in Deutschland.<\/p>\n Wir haben immer wieder die Frage geh\u00f6rt: DARFST du \u00fcberhaupt von jemand anderem einen Titel singen? Das war immer Nonsens. Nat\u00fcrlich kann man! Ich finde, ein Lied ist zwar f\u00fcr eine Stimme geschrieben, aber es ist sehr interessant zu h\u00f6ren, wie jemand anderes ein Lied interpretiert. Und das war f\u00fcr mich immer selbstverst\u00e4ndlich. Ich glaube, die ersten Titel, die wir auf die B\u00fchne pr\u00e4sentiert haben, war ‚Daylight In Your Eyes‘ von den No Angels. Da waren die Leute ganz verbl\u00fcfft.<\/p>\n Wie sehr hat es Sie ‚getroffen‘, dass Kerstin Ott ganz offen eingestanden hatte, ihren Superhit „Nachts, wenn alles schl\u00e4ft“ vorher gar nicht gekannt zu haben? Sie gab vor, diesen zum ersten Mal in einer TV-Show von Florian Silbereisen geh\u00f6rt zu haben. Eigentlich ist es ja kaum vorstellbar, dass man diesen Song NICHT kennt …<\/strong><\/p>\n Es ist absolut vorstellbar, weil die Zeiten sich \u00e4ndern. Fr\u00fcher hat man mir einen Bekanntheitsgrad von 95 Prozent nachgesagt. Das wird wohl stimmen. Inzwischen gibt es eine Generation, die kaum Fernsehen schaut, die eigentlich nur im Social Media Bereich zugange ist. Ich kann das durchaus verstehen. Von den jungen Musikern, die heute die Charts besetzen, kenne ich die H\u00e4lfte auch nicht.<\/p>\n Wie sehr lastet die B\u00fcrde auf Ihnen, einer der letzten gro\u00dfen Entertainer unserer Zeit zu sein? Es gibt zwar viele erfolgreiche S\u00c4NGER, aber der Beruf des Entertainers scheint ja mehr oder weniger auszusterben (, von ganz wenigen Ausnahmen einmal abgesehen) …<\/strong><\/p>\n Was ich daran traurig finde ist die Tatsache, dass man heute viel mehr Wert auf Tanzschritte und einstudierte Bewegungen legt, die wenig mit Personality zu tun haben. Wenn ich an Elvis Presley oder – noch weiter zur\u00fcckgehend – Sammy Davis jr. und Dean Martin denke: Deren Erfolg war nicht vordergr\u00fcndig die Stimme und ihre Bewegungen, sondern die Pers\u00f6nlichkeit, die dahinter steckte. Ich finde diese Entwicklung sehr schade. Man sieht es im Fu\u00dfball, man sieht es eigentlich in allen Sportarten, auch im Tennis. Wo sind die John McEnroes, die Jimmy Connors, die Boris Beckers – die gibt es nicht mehr. Es ist komisch, dass wir von Personalit\u00e4t abgedriftet sind. Ich hoffe, dass das nicht mehr lange so bleibt. Auch in der Politik.<\/p>\n Im kommenden Jahr w\u00fcrde die ZDF-Sendung „disco“ ihr 50-j\u00e4hriges Jubil\u00e4um feiern. Waren Sie lieber in der „ZDF-Hitparade“ oder in der „disco“ zu Gast?<\/strong><\/p>\n Die hatten beide eine unglaubliche Zuschauerzahl. Wobei die ‚ZDF-Hitparade‘ wahrscheinlich ein bisschen spannender wegen des Formats war. Aber: Beide Sendungen waren sehr wichtig. Und ja, es ist sehr schade, dass es heutzutage in Deutschland nicht mehr solche KURZEN Shows gibt. Ich finde, eine Dreiviertelstunde kann auch interessant sein. Aber solche Sendungen gibt es kaum noch.<\/p>\n F\u00fcr die zweite Symphonie Ihres Lebens haben Sie – neben zehn gro\u00dfen Hits – auch wieder zwei verborgene Sch\u00e4tze geborgen, u. a. auch den Titel „Ein paar sind immer \u00fcber den Wolken“. Wieso war Ihnen gerade DIESER Song so wichtig in dieser Zeit?<\/strong><\/p>\n Ich singe dieses Lied schon seit drei\u00dfig Jahren, mit ein paar Text\u00e4nderungen. Ich m\u00f6chte keinen mit dieser Nummer ‚belasten‘, aber f\u00fcr mich ist das das geilste Arrangement, das ich je gesungen habe. Ich finde, diese Version ist ein absoluter Hammer!<\/p>\n Haben Sie – in der Corona-Zeit – dennoch schon neue Song-Ideen entstehen lassen? Oder sind auch Sie k\u00fcnstlerisch „gel\u00e4hmt“?<\/strong><\/p>\n Ich habe einen Titel komponiert, den ich in der Tasche habe. Ich habe jahrelang nicht mehr komponiert, aber diesen Song werde ich aufnehmen, sobald wir merken, dass diese Horror-Zeit langsam zu Ende geht. Sehen Sie, wir haben eine Tournee geplant f\u00fcr September \/ November n\u00e4chstes Jahr. Und da m\u00f6chte ich gerne auch neues Material singen. Ich habe immer gemerkt, dass das Publikum gerne auch mal einen Titel h\u00f6rt, den es noch gar nicht kennt. Und diesen einen Titel habe ich im Kopf schon als n\u00e4chste Single abgespeichert.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n …, „die wenig mit Personality zu tun haben“- Das gro\u00dfe smago! Exklusiv-Interview mit Howard Carpendale zu seiner neuen CD „Symphonie<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":136936,"comment_status":"open","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_FSMCFIC_featured_image_caption":"","_FSMCFIC_featured_image_nocaption":"","_FSMCFIC_featured_image_hide":""},"categories":[29,39],"tags":[49],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/157600"}],"collection":[{"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=157600"}],"version-history":[{"count":3,"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/157600\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":157603,"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/157600\/revisions\/157603"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/media\/136936"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=157600"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=157600"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=157600"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/smago.de\/ws2\/wp-content\/uploads\/2020\/10\/Howard-Carpendale_SymphonieMeinesLebens2.jpg\")
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